Pintura & Escultura

Aires Melo

Aires Melo, natural da Ilha da Boavista, Cabo-Verde. Desde muito pequeno teve interesse pela arte de desenhar, o lápis e o papel tornaram-se os melhores amigos dele. É autodidata, frequentou atelieres e curso de design e multimédia na ESART em Castelo Branco, Portugal. Trabalha como artista e ilustrador, tenta criar sempre algo novo e interessante em cada obra que realiza. É apaixonado pelo carvão, grafite e pelo equilíbrio entre as escalas de cinzas entre o branco e o preto. A arte motiva-o a fazer sempre mais e melhor e por isso indissociáveis.

AFRICAN HEROES — ilustração, tinta-da-china e feltro sobre tela, 130×97 cm

CESÁRIA ÉVORA — ilustração, tinta-da-china e feltro sobre tela, 130×97 cm

PÊXE FRESKU — ilustração, tinta-da-china e feltro sobre tela, 130×97 cm

O PUTO — lápis-carvão pintado à mão sobre papel/acrílico, 142×110 cm · Ver obra na Nimba Books →

Irley Rivera

Irley RIvera, as obras da artista carregam a marca da cultura africana. O seu estilo baseado na arte contemporânea, é figurativo e abstracto, retratando temas versáteis da realidade do continente africano. A sua técnica mista inclui pintura acrílico e colagem de materiais recuperados entre os quais, tecidos, papeis, metais, em vários suportes como tela, madeira, cartão e papel. Utilizando os retalhos de wax e outros objectos (técnica introduzida em 2016), a artista não só cria uma arte sustentável como promove o tecido africano hoje considerado um dos símbolos da identidade cultural dos povos da África Subsariana e afrodescendentes em todo o mundo. Desde a sua primeira exposição em 2006 em Braga (Portugal), Irley já criou mais de 400 obras que se encontraram em residências e instituições privadas em todo o mundo. O Seu trabalho é citado e ilustrado em inúmeras publicações em sites e revistas.

Irley é membro de várias associações, incluindo Bissau @rte – Associação de artistas plásticos da Guiné-Bissau; Associação de Artes e Literatura FriendlyTalents de Leiria (Portugal) e ONG Polon – Arte e Cultura da Guiné-Bissau; Artista da Nimba Art Gallery (Lisboa), Made In Guiné-Bissau (Lisboa), Calebasse Création (Abidjan), Comptoir des Artisans (Abidjan) e Galeries Peyrissac (Abidjan). É criadora e administradora da página de Artistas Plásticos da Guiné-Bissau. Irley é voluntária do projeto solidário Npili-Ptoject da Fundação Atena para mulher e criança na Guiné-Bissau e REDEMAE – Rede de mulheres empresárias africanas – projeto Expressa Africa no Brasil.

Irley realizou e participou em exposições e eventos artísticos coletivos e individuais em vários países do mundo, nomeadamente em Portugal (Lisboa, Leiria, Braga, Figueira da Foz, Alcochete), Guiné-Bissau (Bissau), Tunísia (Tunis), Bélgica (Bruxelas: Parlamento Europeu) e Costa do Marfim (Abidjan: Sofitel, Instituto Francês, Banco Africano de Desenvolvimento; Galerie Houkami Guyzagn; Palácio da Cultura; Bushman Café). Em 2019, Irley recebeu o prémio “Best Of Guinea-Bissau Awards” como a melhor artista plástica da Guiné-Bissau.

AFRIKANA — acrílico e colagem sobre tela, 80×60 cm

DAME BLEU — acrílico e colagem sobre tela, 70×90 cm

HARMONY VII — acrílico e colagem de capulanas sobre tela, 80×100 cm, 2019 · Ver obra na Nimba Books →

INCERTITUDE — técnica mista, acrílico e colagem de capulanas sobre tela, 60×80 cm, 2014 · Ver obra na Nimba Books →

KADLE — acrílico e colagem sobre tela, 70×90 cm, 2018 · Ver obra na Nimba Books →

MAGHREBINES — acrílico e colagem sobre tela, 70×100 cm

MARIAMA — acrílico e colagem sobre papel, 50×75 cm

BAFATA — acrílico e capulana, 60×80 cm, 2017 · Ver obra na Nimba Books →

FLOR DA PAZ — acrílico e capulanas, 60×80 cm, 2017 · Ver obra na Nimba Books →

RÊVES ENTRELACÉS II — acrílico e colagem, 60×80 cm, 2018 · Ver obra na Nimba Books →

Nuno Confraria

Nuno Confraria nasceu no primeiro de Abril de 74 em S. Julião da Figueira da Foz. É geralmente apontado como uma pessoa obstinada, alegre e optimista, considerando-se de fortes raízes, tanto pessoais como familiares. Desde criança que revela um gosto muito particular pelo desenho técnico e, apesar de algumas vozes apontarem a Arquitectura como a sua vocação, tornou-se Mestre em Engenharia Geográfica pela Faculdade de Ciências e Tecnologia da Universidade de Coimbra. Desde os seus primeiros rabiscos a desenhos mais elaborados, a pintura surge anos mais tarde como uma necessidade natural de completude dos seus trabalhos. Assumindo-se como um autodidacta, a descoberta sistemática e gradual pela técnica da pintura desperta um fascínio único, que intensifica um verdadeiro sentimento de realização artística. A contínua concretização desta faceta cingiu-se, durante um largo período de tempo, à partilha com familiares e amigos. Todo este processo de crescimento pessoal no universo da arte conduziu à inevitável necessidade de revelar as suas obras fora do seu círculo de relações pessoais, materializando assim a sua primeira exposição “Memórias” no ano de 2015. Os seus mais recentes trabalhos focam-se maioritariamente em ambientes humanizados, numa combinação ímpar entre a linha figurativa e cubismo. Para além das inúmeras exposições realizadas até ao momento, Nuno Confraria continua com uma trajectória ascendente de reconhecimento do seu trabalho muito particular, traduzida pela conquista de diversos prémios tanto a nível nacional como internacional, com destaque para a sua obra “Opulência” representada num Postal da República pelos CTT em 2019.

AFRODITE — pastel seco sobre papel Canson, 80×80 cm

ANTAGÓNICO — pastel seco sobre papel Canson, 80×80 cm

DIONISO — pastel seco sobre papel Canson, 80×80 cm

LENDA DA COSTUREIRINHA — pastel seco sobre papel Canson, 66×80 cm

LENDA DA LAGOA DO NEGRO — pastel seco sobre papel Canson, 66×80 cm

LENDA DA PADEIRA DE ALJUBARROTA — pastel seco sobre papel Canson, 66×80 cm

ZEUS — pastel seco sobre papel Canson, 80×80 cm

Ruben Crespo Perez

Rubén Crespo, artista plástico de la ciudad de Medellín en Colombia, toda su obra es de origen Afro, con exposición en varios países en América y Europa.

Formación

Pintura en Instituto de bellas artes de Medellín 1975.

Pintura en instituto de artes Universidad de Antioquia 1979

Antropología en Universidad de Antioquia 1983

Taller de Grabado en Museo de Antioquia 1990

Arte precolombino Universidad Central de Quito

Art students league, New York 1996

Blackbum, print work shop studio, New York 1996

Patrimonio Cultural Universidad Santo Tomas Medellín

Gestión Cultural Universidad de Antioquia

DESNUDO — acrílico sobre tela, 110×80 cm

DESPUÉS DEL TOQUE — acrílico sobre tela, 110×80 cm

MÚSICO — acrílico sobre tela, 110×80 cm

PALENQUERA — acrílico sobre tela, 110×80 cm

PREGONERA — acrílico sobre tela, 110×80 cm

TIEMPO DE TABERNA — acrílico sobre tela, 110×80 cm

Tânia Antunes

Tânia Antunes, portuguesa, nascida em 1986 no Barreiro, residente actualmente no concelho de Almada, desde tenra idade que Tânia Antunes demonstra ter uma aptidão e paixão pela pintura, alcançando o primeiro prémio de pintura a pastel seco no ensino secundário, onde enveredou pela área das artes. Tânia Antunes sempre pintou procurando nos vários estilos aqueles em que se identifica mais, tendo vindo a afirmar-se no cubismo e surrealismo. Entre os seus artistas preferidos e referências que a influenciam, destacam-se mestres da pintura, tais como, Pablo Picasso, Salvador Dali, Amadeu de Sousa Cardoso, George Braque, entre muitos outros. São estas influências que fazem Tânia Antunes procurar e encontrar o equilíbrio entre o cubismo e o surrealismo, que caracterizam o seu próprio estilo e traço característico. Na presente data, o método criativo de Tânia Antunes flui em conceitos cuja inspiração surge no seu meio envolvente e imaginário, sonhos e acontecimentos de vida que lhe despertam a sensibilidade e a vontade de os partilhar através da pintura.

RECONNECTION — acrílico sobre tela, 80×60 cm

Tutu Sousa

Tutu Sousa, natural de Cabo-Verde, é um artista contemporâneo, a sua arte exprime valores e sentimentos de um povo crioulo, rico de influências culturais, no campo da música sem deixar de lado o mar, onde a pesca tem o seu valor e a sua história. As características do povo africano, da mulher, também estão sempre presentes nas suas obras, pela sua beleza, pelos hábitos e costumes próprios. É surrealista, viaja por nas formas e cores mas os “críticos o classificam “tutuismo”.

A ROUCA VOZ DO SILÊNCIO — acrílico sobre tela, 80×80 cm

ACORDES EM MI — acrílico sobre tela, 200×150 cm

DI BANGO — acrílico sobre tela, 80×90 cm

INOCÊNCIA E SOM — acrílico sobre tela, 100×100 cm

LOBO DO MAR — acrílico sobre tela, 50×60 cm

MANDINGA — acrílico sobre tela, 70×100 cm

MULHER MURSI — acrílico sobre tela, 90×150 cm

NÃO PUDE IR AO FESTIVAL — acrílico sobre tela, 100×100 cm

O GUERRILHEIRO — acrílico sobre tela, 90×150 cm

SAXOFONISTA — acrílico sobre tela, 70×100 cm